很多画家都曾请夫人来做自己的摸特，保罗·塞尚（Paul Cezanne）亦不例外。在大多数人眼里，玛丽·霍滕斯∙费怀特（Marie-Hortense Fiquet）是塞尚的夫人，亲友们称呼她为“霍滕斯”（Hortense），这也是她在信件落款上常用的名字。

ink="" style="border: 0px; vertical-align: middle; display: block; margin: 0px auto;" />保罗·塞尚《黄色座椅上的塞尚夫人》 芝加哥艺术博物馆藏

　　霍滕斯是塞尚最喜爱的摸特，在37年的光阴中，她为丈夫默默地作了29幅肖像画的摸特，而光是这件红色的裙装，就出现过4次。画面中霍滕斯端坐在黄色面料的精美软椅上，作为塞尚的忠实摸特，每次被画，塞尚夫人都要保持固定姿势数小时，不能乱动也不能说话。

ink="" style="border: 0px; vertical-align: middle; display: block; margin: 0px auto;" />2014-2015年大都会艺术博物馆“塞尚夫人”特展

　　霍滕斯日常家居时穿的就是这件红色衣裙，在她丈夫为她画的几幅肖像中都是这件红裙（包括大都会艺术博物馆的藏品），可见她喜欢到了何种程度。裙子是宽松的裹身款式，就像我们居家休闲时的穿着，舒适得体，可以穿着它接待来访的好友，甚至不需要束腰。

ink="" style="border: 0px; vertical-align: middle; display: block; margin: 0px auto;" />保罗·塞尚《穿红裙子的塞尚夫人（霍滕斯∙费怀特，1850-1922）》 大都会艺术博物馆藏

　　众所周知，塞尚常常连续好几个小时作画，为他当摸特、摆姿势时如果不戴束腰会轻松很多。但是真正的理由我们不得而知。

　　塞尚夫人的这件红裙款式简洁，方便实用。裙子是深红色的，长袖收腰，面料带垂感，腰部有口袋，风帽可避风寒。1880年代至1890年代出现了很多改良款式的宽松长袍（Wrapper），有的装饰精美、长摆飘逸，有的朴实无华、简约实用。

　　同时代的很多印象派画家也在作品中描绘过这种款式的裙装，比如雷诺阿的《在钢琴边的女子》，画作中充满了浓郁的巴黎式浪漫和文雅，这种独特的感官体验让人觉得美妙而心醉。

ink="" style="border: 0px; vertical-align: middle; display: block; margin: 0px auto;" />雷诺阿《在钢琴边的女子》

　　还有玛丽·卡萨特的《阳台上》，描绘的是现代欧洲中上层阶级妇女的日常生活。

ink="" style="border: 0px; vertical-align: middle; display: block; margin: 0px auto;" />玛丽·卡萨特 《阳台上》

　　十九世纪末，成衣已经问市，对于喜爱购物的塞尚夫人来说，这件红裙可能是买来的成衣；当时有很多巧于针线的妇女都自制新衣，所以这件衣裙也可能是塞尚夫人自己缝制的，因为她多次以做针线的形象出现在她丈夫的笔下。那时只需要花35分就可以买到时装杂志上的纸样，尺码多达13种。衣料可以是新的，也可以把旧衣服翻新成时装。有些手工缝制的衣裙至今依然保存在博物馆里。

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　　1886年的时尚杂志《描绘者》里有一篇文章这样写道：“裹身款衣裙简洁朴素，所以深受欢迎。人们可以根据个人喜好选择面料、装饰及款式。冬季可以选择亮丽柔软的毛料，白色织料美观漂亮，但是不够耐用。” 难怪塞尚夫人挑选了深红色。

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